-11°C Слышал такую быличку о русских художниках девятнадцатого века: однажды они решили выяснить, кто из них точнее составит палитру для отражения специально подобранного для эксперимента цвета, то есть кто лучший колорист.
Рассказывают, что для этого живописцы создали жюри, пригласили даже химиков в качестве арбитров, вроде даже самого Менделеева. В итоге выяснили, что выбранный цвет точнее всех изображает на холстах Куинджи.
Не берусь утверждать, что такой эксперимент и в самом деле проводился, но несомненно, что Архип Куинджи действительно был одним из лучших колористов, причем не только девятнадцатого века.
Об этой быличке я вспомнил во время состоявшегося 15 января открытия в Тверском музейно-выставочном зале на Советской персональной художественной выставки Павла Соловьева.
Хотя выставка названа, как это нередко случается у художников, без всяких затей – «Свой взгляд», но притом она весьма интересная. Главное, автору удалось, как справедливо отметил известный тверской художник и педагог Андрей Савельев, найти свой собственный изобразительный язык, что по силам далеко не каждому живописцу.
– Он берет обыденную тему, мимо которой можно пройти, даже не заметив ее, но делает из этого произведение, – сказал Савельев. – Такая честность в наш коммерческий век редкость. А Паша не делает ничего намеренно красивого, не следует за фразой «сделайте мне красиво», но в каждой его работе есть внутренняя красота.
Так вот эта внутренняя красота достигается в значительной мере посредством точных колористических решений, умело подобранного цвета. Это свойство живописи Павла Соловьева отмечают многие тверские художники, ставя его работы в один ряд с произведениями лучших мастеров нашего края.
В частности, с работами Владимира Дмитриева, который, говоря цветаевским языком, «ушел с поверхности земли», но по-прежнему служит для живописцев своего рода путеводной звездой по части колористики. Насколько мне известно, некоторые работы Дмитриева находятся в Третьяковской галерее и можно полагать, что со временем и картины Соловьева найдут там свое место. Словом, если бы Соловьев принял участие в том колористическом конкурсе девятнадцатого века, то выглядел бы на нем достойно.
Обратимся к «сухому остатку»: в нынешней экспозиции в лекционном зале музейно-выставочного центра на Советской представлено порядка сорока живописных работ разных жанров: пейзаж, натюрморт, портрет, многофигурные композиции. Все они, включая и четыре графические работы, созданы Павлом Соловьевым в течение последних двух десятилетий.
В заключение несколько слов об авторе: Павел Соловьёв – уроженец Ржева, окончил художественно-полиграфический лицей № 12 в Твери, затем Тверское художественное училище им. А.Г. Венецианова, проходил обучение в Московском государственном академическом институте им. В.И. Сурикова в творческой мастерской Валентина Михайловича Сидорова.
С 2010 года Павел Соловьев – член Союза художников России, его работы
находятся в Тверской областной картинной галерее и представлены в двенадцати музеях страны.
Выставка продлится до 15 февраля.
Возрастное ограничение: 6+.
Евгений Николаев, фото автора
